What is up at CAROLINE Music ?

Les amateurs des deux/trois premiers album de Undisputed Truth ont
dû se pincer pour y croire lorsqu’ils ont posé l’aiguille sur le sillon de leur nouvelle plaque fraîchement déballée. Et au creux de cette pochette intérieure, bon sang, la dégaine qu’ils affichent. Flamboyante et impétueuse. Ça va sévèrement planer et faudra pas venir se plaindre.

The Undisputed Truth est convenons-en, un groupe monté de toutes pièces. Un escadron de tueurs rassemblés par Norman Whitfield afin d’assumer sa folie créatrice amorcée avec les Temptations. Un succès tout relatif plus tard, le producteur de génie redistribue les cartes et le groupe se fond dans l’époque, d’un psychédélisme funk saucé à l’acide
et à l’électricité, sacrifiant certainement par là le maigre solde de fans
qui lui restait.

Tout ici flingue à tout va. Il faut entendre les attaques de « Earthquake Shake », de « Got To get My Hands On Some Lovin' » et de « Squeeze Me, Tease Me », frontalement heavy. Se plonger tête la première dans le groove extraterrestre de « UFO’s » et du dément « Spaced Out » qui a dû,
mine de rien, faire transpirer l’indétrônable Funkadelic. Et que dire
de cette version du « Down By The River » de Neil Young et de sa guitare cosmique qui se dilue imperceptiblement dans les chœurs?

Je vous laisse trouver les mots…

M.

The UNDISPUTED TRUTH
« Cosmic Truth »

Hello,
petite suggestion de notre client et ami, Mr. Phil.
Merci à toi.

Premier album de Family en 1968, cette Doll’s House résonne
déjà du meilleur de la paire Chapman-Whitney. Un grand disque
psychédélique parcouru d’un souffle puissant et so british.

Et non, écouter « Hey Mr. Policeman » ne vous aidera pas à négocier
votre perception directe si vous n’êtes pas restés sagement confinés
dans votre maison de poupée, sorry…

Vous pourrez par contre, continuer de regarder par la fenêtre
« See Through Windows » en recherchant la paix de l’esprit « Peace Of Mind », tout en écoutant vos anciennes comme vos nouvelles chansons « Old Songs new Songs » ou tout simplement, la brise « The Breeze ».

Phil

FAMILY
« Music In A Doll’s House » »

En cet épisode de difficulté, … Je reprends pardon. En cette satanée
période merdique que l’on traverse, comme dans toutes les autres épreuves qui jalonnent une vie, j’ai parfois comme ça, sans prévenir,
un retour de flamme du sang. Le sang, vous savez, celui qui circule
dans les veines, qui façonne, qui irrigue…

Mon cœur est fondamentalement belge mais ce sang, tout aussi dilué soit-il, a toujours gardé une légère coloration latine entretenue par le bon vin. Et donc, en ce moment, ravitaillée par la petite épicerie ritale
de mon quartier, bastion s’il en est face à la morosité ambiante, mon humeur vit au gré d’antiques saveurs italiennes.

Idem pour les oreilles. Pas un jour sans Lucio. Et je ne vous parle
pas (que) de mon fils, lui qui a hérité du prénom de l’un de mes plus
sémillants piliers, Lucio Battisti. Le bonhomme m’a certainement
autant nourri que ma nonna. Ce qui, vu les tables qu’elle avait
tendance à faire déborder, relève du tour de force. Et pendant
qu’elle entretenait mon tour de taille, le chanteur soufflait les braises d’un feu qui ne s’est jamais éteint.

Adulé par tout un peuple, Lucio Battisti est un monument.
Des chansons inoubliables, un succès insolent, une estime
nationale. Il décide pourtant, dès 1972, de saborder sa vie publique.
Il quittera les planches sans le moins du monde amenuiser sa
résonance et a continué, inséparable de son parolier Mogol, à sortir
des disques séduisants, intrigants, voire divinement extravagants.

« Il Nostro Caro Angelo » et sa pochette démente fait partie de ceux-ci.
Il y a là de la pop psychédélique, de la world barrée, du rock bariolé et une bonne dose de groove aliéné. Et si vous me suivez toujours après
tel déballage, je peux vous assurer que je l’aime sans commune mesure. Anima Latina…

M.

Lucio BATTISTI
« Il Nostro Caro Angelo »

Quand il s’agit d’évoquer la scène folk anglaise, Michael Chapman
n’est que rarement le premier cité. John Renbourn, Richard Thompson, John Martyn ou le légendaire Nick Drake (j’en frissonne), évidemment tout aussi recommandables, là n’est pas le sujet, ont
davantage bénéficié d’une exposition médiatique (toute relative
s’entend). Pourtant…

Dès le premier disque, il frappe fort. « Rainmaker » est solide. Son
talent de guitariste, d’emblée, saute aux oreilles. Mais Chapman, tout aussi virtuose qu’il est, s’évertue à déployer sa maestria au service de vraies chansons. Le suivant, « Fully Qualified Survivor », en est à mon sens la parfaite illustration. A ce titre, « Postcards of Scarborough »,
entamée par ce doigté typique, vire un temps ballade avant le déluge électrique, tandis que « The Aviator » s’étale sur neuf minutes si
brillamment charpentées qu’elles en paraissent trois.

Mais le nirvana, cette guitare électrique insensée qui parcourt si
intensément cet album et expédie dans une autre dimension des morceaux comme « Stranger In The Room » ou « Soulful Lady », c’est
la présence au casting de ce diable de Mick Ronson, qui embrasera
bientôt les joyaux à venir de Bowie, qui va le débaucher dans
la foulée pour « Hunky Dory ».

Et le plus beau dans tout ça, c’est que si Mick et David ont depuis
entamé une retraite cosmique, Chapman, grand seigneur, tourne
(il a encore récemment illuminé les Ateliers Claus, merci encore) et enregistre encore, flanqué de certains de ses rejetons spirituels,
Nathan Bowles ou Steve Gunn. Une légende en marche…

M.

Michael CHAPMAN
« Fully Qualified Survivor »