Catégorie : Albums of the week

BEIRUT
A Study of Losses
(Yves)


« Conçu à l’origine pour accompagner un spectacle de cirque suédois,
le nouvel album de BEIRUT s’inspire du livre Verzeichnis Einiger Verluste
de l’autrice allemande Judith Schalanskyompat. Ouvrage dans lequel
la perte et la conservation du passé sont au cœur des préoccupations.

Voilà qui donne envie…
Détrompez-vous, « A Study of Losses » n’a rien d’indigeste. Et tout en restant fidèle à son mélange unique de folk des Balkans, de pop baroque et d’influences gitanes, Zach CONDON, personnage unique dans le paysage musical, parvient ainsi à insuffler une seconde jeunesse à son groupe. Dans lequel, on le sait, grandeur orchestrale et charme lo-fi vont de pair. » 
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WORLD SANGUINE
REPORT
Songs From The Harbour
(Massimo)

« L’écoute de l’album nous ramène immanquablement à
l’époque où Roland S. HOWARD convoyait jusqu’en Europe,
l’écho fangeux de son Australie natale, dans des groupes
aussi primordiaux que CRIME & The CITY SOLUTION
ou THESE IMMORTAL SOULS. Une aubaine pour les
amateurs d’avant rock et de poésie crépusculaire. » 
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BLACK COUNTRY, 
NEW ROAD
Forever Howlong
(DD)

« Un album de facture classique qui propose de flâner
tout simplement. On s’y prête volontiers, le long d’un folk
aux allures tantôt moyenâgeuses, tantôt cabaret, bercé
par cette voix gracieuse et les instruments à vent… » 
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Yann TIERSEN
Rathling From A Distance
/ The Liquid Hour
(Yves)

« Fidèle à ses racines bretonnes, c’est au cours de sa tournée
à la voile de 2023 que Yann TIERSEN initie cet ambitieux
projet profondément inspiré par ses escales sur l’île
de Rathlin, en Irlande du Nord, et ses traversées maritimes
vers les Îles Féroé. Le premier voyage, Rathlin from
a Distance, se compose de huit morceaux instrumentaux
au piano, conçus comme des cartes menant vers
une introspection profonde. Le second, The Liquid Hour,
explore une approche plus électronique et expérimentale,
contrastant avec la simplicité organique du piano. Avec
ce double album, le Capitaine TIERSEN, seul à la barre,
poursuit ses explorations entre minimalisme
mélancolique et compositions épiques. Quelque part
entre les remous du monde et la sérénité des océans. » 
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The WATERBOYS
Life, Death And
Dennis HOPPER
(DD)

« Projet audacieux pour l’Écossais Mike SCOTT : conter
la légendaire histoire de Dennis HOPPER. Poésie panthéiste,
rock épique et musique spectorienne. En 25 chansons,
une chronique d’un monde révolu. » 

GRAVAS
s/t
(Yves)

« Mélange audacieux d’art rock et de poésie habitée,
GRAVAS pose ses balises sur la scène folk-rock belge qui,
on le sait, n’a plus rien à prouver. Tout au bord du
gouffre mais toujours lumineux, le trio belge nous
inonde de son expérience riche et captivante avec une
intensité créative jamais démentie. A l’international,
on citerait volontiers les mélopées chères à
PJ HARVEY et Beth GIBBONS, rien de moins…  » 
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Jeffrey LEWIS
The Even More
Freewheelin’…
(Yves)

« Hommage évident à Bob DYLAN, tant dans son titre que
dans sa pochette, le dernier album de Jeffrey LEWIS vous fera,
certes, plutôt penser à des artistes tels que Lou REED ou
Adam GREEN. Fidèle à son style anti-folk, l’américain balance
avec brio, ballades douces-amères et morceaux plus
dynamiques dans une attitude punk libératrice. Au final,
un album que l’on pourrait qualifier une fois encore, de
véritable masterclass de songwriting et de créativité DIY. » 
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GANAVYA
Daughter Of A Temple
(Massimo)

« Enfin une sortie digne de ce nom pour un album qui a
illuminé la fin 2024. Née à New York et élevée en Inde,
GANAVYA établit des ponts entre Orient et Occident.
Accompagnée d’une troupe de musiciens émérites
dont l’influence sur le jazz moderne n’est plus à
démontrer, elle paie son tribut à la figure tutélaire
de John COLTRANE au travers d’un ensemble de chants
méditatifs et d’hymnes dévotionnels. Amour suprême… »